DIY, el lema de Portland, la banda del año

desconectadoEs una de las bandas más activas y representativas del hardcore emotivo argentino y sudamericano. Para Portland este 2018 será sinónimo de cosas nuevas e innovadoras maneras de pregonar el estilo de vida del “hazlo tú mismo” a diferentes horizontes. Esto es lo que tienen para decir…

RC: ¿Cómo fue el proceso de composición de “Desconectado”?

Axel: Fue un proceso largo, a diferencia de los anteriores EP que habíamos sacado, este comenzó durante una etapa determinada de la banda y finalizó en otra totalmente distinta. Las primeras composiciones de esto surgieron cuando aún no se definía la formación final que tenemos. Por eso, este trabajo fue creciendo de a poco, fue una suerte de reencuentro y reconocimiento entre todos los integrantes. Nos habíamos propuesto realizar un trabajo que supere todo lo anterior, por lo tanto las jornadas de grabación eran intensas, mucho trabajo por parte de Chaoscore Studio con Chris Adagio a la cabeza, y obviamente también de nuestra parte. Estamos muy felices por el resultado final que supero nuestras expectativas.

RC: ¿Cómo vivieron el 2017, sobre todo en la vuelta a los escenarios en ese hiato de casi un año?

Axel: Este 2017 para Portland fue de reencuentro y crecimiento. Crecimiento particular y grupal. Pasamos por todo un proceso de reestructuración que llevo a lo que somos hoy día, un grupo de cinco amigos que buscan hacer canciones con muchísima emoción y con ganas de que sean escuchadas en todos los lugares donde sea posible.

RC: ¿Cómo ven al hardcore hoy en día?

Axel: Más que apreciar a la movida en sí, nos gusta tener pensar en las personas que generan cosas en el hardcore. Teniendo en cuenta tanto a lxs integrantes de bandas como a aquellas personas que aportan y nutren a la movida desde otros aspectos, como es brindar y prestar espacios para tocar, distribuir material informativo y autogestionado, grabar bandas y editar su música en diferentes formatos, crear radios alternativas, juntar donaciones de toda índole en cada evento, etc. Creemos hoy en día, dentro de un recital, se mantienen cosas como siempre y, a la vez, ocurren muchas otras por las cuales, ir a un recital no es simplemente ir a ver a una banda tocar.  Sino que un recital es un ambiente donde se difunde arte de manera variada, desde lo musical hasta exposiciones de fotos, ferias de fanzines, ropa, accesorios y diferentes elementos realizados por lxs mismxs feriantes, también personas compartiendo su mambo artístico como la serigrafía y la fotografía. Es hermoso que se construya un espacio donde todxs puedan formar parte difundiendo su arte. Eso impulsa a crecer al hardcore y resulta muy valioso que la gente invierta tiempo para darle color y, de esa manera, seguir adelante generando cosas que nos nutran a todxs mutuamente. Nos resulta un gran incentivo que las personas se conecten entre si y generen propuestas para mantener constantemente al hardcore regenerándose.

RC: Desde «La Ciudad Que Hundimos», siempre hubo una emoción enorme en la música de Portland, ¿cómo se creó el sonido de la banda?

portlandAxel: La idea de Portland desde el día uno siempre fue la misma, tratar de expresar de una manera cruda y real aquellos sentimientos que nos pasan. Nosotros nos familiarizamos y sentimos cada canción que tocamos porque retrata lo que fuimos y lo que somos. Muchas fueron las bandas que nos influenciaron y que claramente adquieren un condimento fundamental en el momento de la composición. No obstante, Portland también son las películas que vimos y nos marcaron, los libros que leímos y nos hicieron tan mal y bien, los recuerdos que vivimos en particular en nuestra vida. La conjunción de todo esto da como resultado nuestro pasado, presente y futuro.

RC: ¿Cómo vivieron la experiencia de tocar junto a Tigers Jaw?

Axel: Tigers fue increíble, creemos que pasó tan rápido que no tuvimos demasiado tiempo de vivenciarlo. Nosotros en realidad tocamos reemplazando a «María es un extraño» algunos días antes de que se realice el show. Tocar con una banda que a uno le gusta siempre es una linda experiencia!

RC: ¿Cuál es el mensaje que quieren dejar para las futuras generaciones?

Axel: El mensaje de la banda en sí es como charlábamos anteriormente, expresar en canciones sentimientos y emociones que vivimos así también como todo aquello que nos generó algo en nuestras vidas. Pero si tenemos que dar un mensaje para el futuro sería que no dejen morir este espacio, que lo elijan día tras día así como nosotros y las muchas bandas que lo formamos.

RC: ¿Cuáles son sus planes para el 2018?

Axel: Los planes para un futuro próximo son tener las ediciones en k7 de » La ciudad que hundimos» «Recuerdo.Dolor.Olvido» y «Desconectado» de la mano de Potencia Creadora, también la edición física en cd de nuestro último material de la mano de Paper Heart. Tocar muchísimo, tanto dentro como fuera del país.

RC: La última es para que digan lo que quieras

Axel: Aprovechamos este espacio para agradecerte por esta nota y el interés que siempre tenés para con nosotros. También a todas las personas involucradas en hacer crecer este lugar, nuestro lugar. Los que activan shows solidarios y ferias, los que se acercan todos los fines de semana a apoyar la gran diversidad de propuestas y los que se cuestionan y problematizan todo lo establecido.

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